Albrecht Dürer Albrecht Dürer byl německý malíř, grafik a teoretik německé renesance. Narodil se v Norimberku a již ve svých dvaceti letech si díky svým vysoce kvalitním dřevořezům vybudoval pověst a vliv v celé Evropě. Byl v kontaktu s významnými italskými umělci své doby, včetně Raffaela, Giovanniho Belliniho a Leonarda da Vinciho, a od roku 1512 ho podporoval císař Maxmilián I. Dürerovo rozsáhlé dílo zahrnuje rytiny, jeho preferovanou techniku v pozdějších tiscích, oltářní obrazy, portréty a autoportréty, akvarely a knihy. Série dřevořezů je gotičtější než zbytek jeho díla. Mezi jeho známé rytiny patří tři Meisterstiche (mistrovské tisky) Rytíř, smrt a ďábel (1513), Svatý Jeroným ve své pracovně (1514) a Melencolia I (1514). Jeho akvarely ho označují za jednoho z prvních evropských krajinářů, zatímco jeho dřevořezy revolucionizovaly potenciál tohoto média. Dürerovo zavedení klasických motivů do severského umění prostřednictvím jeho znalostí italských umělců a německých humanistů zajistilo jeho pověst jednoho z nejdůležitějších představitelů severské renesance. To je podpořeno jeho teoretickými pojednáními, která zahrnují principy matematiky, perspektivy a ideálních proporcí. Život a kariéra Albrecht Dürer se narodil 21. května 1471 v Norimberku jako syn zlatníka Albrechta Dürera staršího a jeho manželky Barbary. Měl 17 sourozenců, z nichž tři zemřeli v dětství. V roce 1486 se Dürer začal učit zlatníkem u svého otce. O tři roky později se však rozhodl věnovat malířství a stal se žákem Michaela Wolgemuta, významného norimberského malíře. U Wolgemuta se Dürer naučil základy malířství a grafiky. V roce 1490 podnikl Dürer cestu do Německa a Nizozemska, kde studoval díla nizozemských mistrů, jako byli Jan van Eyck a Robert Campin. Po svém návratu do Norimberku v roce 1494 se Dürer oženil s Agnes Freyovou, dcerou bohatého měšťana. V roce 1498 cestoval Dürer do Benátek, kde studoval díla italských renesančních mistrů, jako byli Giovanni Bellini a Andrea Mantegna. Pobyt v Benátkách měl zásadní vliv na Dürerův styl, který se stal klasičtějším a harmoničtějším. Po návratu do Norimberku v roce 1500 se Dürer stal jedním z nejvyhledávanějších umělců v Německu. V roce 1502 vydal svou první významnou grafickou sérii, Apokalypsa, která mu přinesla evropskou proslulost. V roce 1512 se Dürer stal dvorním malířem císaře Maxmiliána I. Pro císaře vytvořil řadu děl, včetně portrétů, oltářních obrazů a dřevořezů. V roce 1520 cestoval Dürer do Nizozemska, kde se setkal s Erasmem Rotterdamským. Během svého pobytu v Nizozemsku vytvořil Dürer řadu portrétů a krajin. Albrecht Dürer zemřel 6. dubna 1528 v Norimberku ve věku 56 let. Byl pohřben na hřbitově sv. Jana v Norimberku. Umělecký styl Dürerův umělecký styl se vyznačuje vysokou úrovní detailů, přesností a klasickou harmonií. Byl ovlivněn nizozemskými mistry, italskou renesancí a německou gotikou. Dürerova díla jsou často alegorická a obsahují symboly a odkazy na náboženské a filozofické myšlenky. Jeho portréty jsou pozoruhodné svou psychologickou hloubkou a pozorností k detailům. Grafická tvorba Dürer byl jedním z nejvýznamnějších grafiků všech dob. Jeho dřevořezy a rytiny se vyznačují vysokou úrovní řemeslného zpracování a uměleckého výrazu. Dürerova série dřevořezů Apokalypsa z roku 1502 je považována za jednu z nejvýznamnějších grafických děl všech dob. Série obsahuje 15 dřevořezů zobrazujících scény z knihy Zjevení sv. Jana. Dürerovy tři Meisterstiche (mistrovské tisky) Rytíř, smrt a ďábel (1513), Svatý Jeroným ve své pracovně (1514) a Melencolia I (1514) jsou považovány za vrchol jeho grafické tvorby. Teoretické pojednání Kromě své umělecké tvorby se Dürer věnoval i psaní teoretických pojednání o umění. Jeho nejvýznamnějším dílem je Vier Bücher von menschlicher Proportion (Čtyři knihy o lidských proporcích) z roku 1528, které se zabývá ideálními proporcemi lidského těla. Odkaz Albrecht Dürer je považován za jednoho z nejvýznamnějších umělců všech dob. Jeho dílo mělo zásadní vliv na vývoj evropského umění a jeho teoretické pojednání jsou dodnes studována umělci a historiky umění. Dürerova díla jsou zastoupena v největších muzeích světa, včetně Louvru v Paříži, Metropolitního muzea umění v New Yorku a Britského muzea v Londýně.
Facebook Twitter