Vícekanálové nahrávání (MTR), známé také jako vícekanálové nahrávání, je metoda zvukového nahrávání vyvinutá v roce 1955, která umožňuje samostatné nahrávání více zvukových zdrojů nebo zvukových zdrojů nahraných v různých časech za účelem vytvoření soudržného celku. Vícekanálové nahrávání se stalo možným v polovině 50. let 20. století, kdy byl vyvinut nápad simultánního nahrávání různých zvukových kanálů na samostatné diskrétní „stopy“ na stejném kotoučovém pásu. „Stopa“ byla jednoduše jiný kanál zaznamenaný do své vlastní diskrétní oblasti na pásku, čímž byla zachována jejich relativní posloupnost zaznamenaných událostí a přehrávání bylo simultánní nebo synchronizované. Vícekanálový záznamník umožňuje simultánní nahrávání jednoho nebo více zvukových zdrojů na různé stopy, které mohou být následně samostatně zpracovány a smíchány. Vezměte si například kapelu s vokály, kytarami, klávesami, basou a bicími, které mají být nahrány. Mikrofon zpěváka, výstup kytar a kláves a každý jednotlivý buben v sadě lze samostatně nahrát pomocí vícekanálového záznamníku. To umožňuje individuální doladění každé stopy, například zvýšení hlasu nebo snížení zvonění, před jejich spojením do finálního produktu. Před vývojem vícekanálového nahrávání vyžadoval proces nahrávání zvuku, aby všichni zpěváci, instrumentalisté kapely a/nebo doprovodní orchestry vystupovali současně ve stejném prostoru. Vícekanálové nahrávání bylo významným technickým zlepšením, protože umožnilo studiovým technikům nahrávat všechny nástroje a vokály pro hudební skladbu samostatně. Vícekanálové nahrávání umožnilo technikovi upravit úrovně a tón každé jednotlivé stopy a v případě potřeby předělat určité stopy nebo předabovat části stopy, aby se opravily chyby nebo získal lepší „záběr“. Stejně tak mohly být na konkrétní stopy, jako jsou hlavní vokály, aplikovány různé elektronické efekty, jako je dozvuk, aniž by byly aplikovány na jiné stopy, kde by tento efekt nebyl žádoucí (např. na elektrickou basu). Vícekanálové nahrávání bylo mnohem víc než jen technická inovace; umožnilo také hudebním producentům a umělcům vytvářet nové zvuky, které by bylo nemožné vytvořit mimo studio, jako je zpěvák přidávající mnoho harmonických vokálů svým vlastním hlasem ke své vlastní hlavní vokální části, hráč na elektrickou kytaru hrající mnoho harmonických partů spolu se svým vlastním kytarovým sólem nebo dokonce nahrávání bicích a přehrávání stopy pozpátku pro neobvyklý efekt. V 80. a 90. letech 20. století poskytovaly počítače prostředky, pomocí kterých bylo možné digitalizovat nahrávání i reprodukci zvuku, což znamenalo revoluci v nahrávání a distribuci zvuku. Ve 20. letech 21. století byl hardware a software pro vícekanálové nahrávání pro počítače dostatečně kvalitní, aby byl široce používán pro špičkové zvukové nahrávky jak profesionálními zvukovými techniky, tak kapelami nahrávajícími bez studia pomocí široce dostupných programů, které lze používat na špičkovém notebooku. Přestože magnetická páska nebyla nahrazena jako záznamové médium, výhody nelineární editace (NLE) a nahrávání vedly k tomu, že digitální systémy z velké části nahradily pásku. I ve 20. letech 21. století, kdy je digitální vícekanálové nahrávání dominantní technologií, původní slovo „stopa“ stále používají zvukoví technici.
Facebook Twitter