La Monte Young La Monte Young (narozen 14. října 1935) je americký skladatel, hudebník a performer, který je považován za jednoho z prvních amerických minimalistických skladatelů a za ústřední postavu hudby Fluxus a poválečné avantgardy. Je nejznámější pro své zkoumání dlouhých tónů, počínaje jeho skladbou Trio pro smyčce z roku 1958. Jeho skladby zpochybňují povahu a definici hudby, zejména textové partitury jeho skladeb z roku 1960. Ačkoli jen málo z jeho nahrávek zůstává v tisku, jeho dílo inspirovalo významné hudebníky různých žánrů, včetně avantgardy, rocku a ambientní hudby. Young hrál v 50. letech v Kalifornii na jazzový saxofon a studoval kompozici a následně se v roce 1960 přestěhoval do New Yorku, kde byl ústřední postavou v hudební scéně v centru města a v uměleckých scénách Fluxus. Poté se proslavil svou průkopnickou prací v dronové hudbě (původně nazývané dream music) se svým kolektivem Theatre of Eternal Music, spolu se spolupracovníky jako Tony Conrad, John Cale a jeho manželka, multimediální umělkyně Marian Zazeela. Od roku 1962 intenzivně spolupracoval se Zazeelou, se kterou vyvinul zvukové a světelné prostředí Dream House. V roce 1964 začal pracovat na své nedokončené improvizační skladbě The Well-Tuned Piano, jejíž iterace v následujících desetiletích předváděl. Od roku 1970 studoval s manželkou Zazeelou u hindského zpěváka Pandita Prana Natha. V roce 2002 založili Young a Zazeela Just Alap Raga Ensemble se svým žákem Jung Hee Choi. Životopis La Monte Young se narodil 14. října 1935 v Bernu v Idahu. Hudbě se začal věnovat již v raném věku a ve svých 15 letech hrál na saxofon v jazzové kapele. Po absolvování střední školy se přestěhoval do Los Angeles, kde studoval kompozici na Kalifornské univerzitě. V roce 1958 se Young přestěhoval do New Yorku, kde se stal součástí avantgardní hudební scény. V New Yorku se Young seznámil s dalšími avantgardními hudebníky, jako byli John Cage, Morton Feldman a Earle Brown. Tyto hudebníky spojoval zájem o zkoumání nových hudebních forem a Young se brzy stal jedním z nejvýznamnějších představitelů minimalismu, hudebního stylu, který se vyznačuje dlouhými, pomalu se měnícími tóny. V roce 1962 založil Young spolu s dalšími hudebníky skupinu Theatre of Eternal Music. Cílem skupiny bylo vytvořit hudbu, která by byla nekonečná a neměnná. Youngova skladba The Well-Tuned Piano, která byla poprvé provedena v roce 1964, je jedním z nejznámějších příkladů této hudby. Young se také zajímal o východní filozofii a hudbu. V roce 1970 začal studovat hindskou klasickou hudbu u Pandita Prana Natha. Tato zkušenost měla hluboký vliv na Youngovu hudbu a vedla k vytvoření jeho "raga-dronových" skladeb, které kombinují prvky západní a východní hudby. Young je dodnes aktivním skladatelem a performerem. Jeho hudba byla provedena po celém světě a ovlivnila mnoho dalších hudebníků. Hudba Youngova hudba je charakteristická svým používáním dlouhých, pomalu se měnících tónů. Tyto tóny jsou často vytvářeny pomocí dronů, což jsou tóny, které zní nepřetržitě. Young také často používá východoasijské nástroje, jako jsou sitár a tabla. Youngova hudba je často popisována jako "meditativní" nebo "spirituální". Jeho cílem je vytvořit hudbu, která by posluchačům pomohla uvolnit se a dosáhnout stavu klidu. Youngova hudba byla kritizována některými za to, že je příliš statická a nudná. Nicméně jeho hudba měla také významný vliv na mnoho dalších hudebníků, včetně Briana Ena, Philipa Glasse a Stevea Reicha. Význam La Monte Young je jedním z nejvýznamnějších skladatelů 20. století. Jeho hudba měla významný vliv na vývoj minimalismu, dronové hudby a další hudební žánry. Youngova hudba byla také použita ve filmech, televizi a tanci. Young je také známý svým průkopnickým používáním zvuku a světla ve svých představeních. Jeho dílo Dream House, které poprvé vytvořil v roce 1962, je jedním z prvních příkladů multimediálního představení. Young je dodnes aktivním skladatelem a performerem. Jeho hudba je stále stejně provokativní a inspirativní jako v době, kdy ji poprvé vytvořil.
Facebook Twitter