Rádžputská malba Rádžputská malba je styl malířství, který se rozvíjel na regionálních hinduistických dvorech během éry Mughalů, přibližně od konce 16. století do poloviny 19. století. Tradičně se rádžputská malba dále dělí na rádžastánskou a pahárskou malbu, které se rozvíjely ve dvou různých oblastech, "velmi vzdálených od sebe, ale všechny pod vládou rádžputských náčelníků a spojených společnou kulturou". Název "rádžputská malba" zavedl Ananda Coomaraswamy ve své knize Rajput Painting, Being an Account of the Hindu Paintings of Rajasthan and the Panjab Himalayas (1916), která byla první monografií na toto téma. Rádžputská malba se vyvinula z hinduistické malby 16. století (někdy nazývané "raná rádžputská malba"), která se pod vlivem mughalské malby podstatně změnila. Různé styly rádžputské malby sahají od konzervativních idiomů, které si zachovávají tradiční hodnoty jasných barev, plochosti a abstraktních forem (např. Mewar a Basohli), až po ty, které vykazují větší vliv Mughalů ve svém zjemnění a chladných barvách (např. Bikaner a Kangra). Ale navzdory přejímání nových technik a námětů od Mughalů (a také v menší míře od evropské a deccanské malby) nikdy rádžputští umělci neztratili svou vlastní osobitou identitu, která se projevovala zejména v indické zálibě v univerzálním spíše než individuálním. Lokální styly rádžputské malby se vyvinuly v 17. století, kdy mughalská malba dominovala indickému umění. V 18. století byla mughalská škola pouze jednou z mnoha mezi regionálními malířskými školami a rádžputské umění bylo ve své celkové produkci mnohem důležitější. V 19. století, s politickým úpadkem rádžputských států a rostoucím vlivem západní malby a fotografie, rádžputská malba postupně přestala existovat. Rádžputská malba v podstatě nabízí podmanivý pohled do kulturních, společenských a historických souvislostí regionů Rádžastána a Pahárí. Rádžputští vládci, šlechta a bohatí obchodníci aktivně podporovali růst této umělecké formy. Obrazy byly objednávány pro různé účely, včetně náboženské oddanosti, dvorních záležitostí, historických událostí a dokonce i osobního vyjádření. Tato rozmanitá škála témat umožnila rádžputské malbě vyvíjet se a přizpůsobovat se měnícímu se vkusu a požadavkům jejích patronů. Často byly rádžputské malby pod vlivem tradičních literárních a poetických děl doprovázeny verši nebo nápisy, které přidávaly vrstvu narativní hloubky. Básně ze slavných děl, jako jsou Rasikapriya, Bhagavata Purana nebo série Ragamala, byly šikovně zobrazovány pomocí štětcových tahů, čímž vznikalo harmonické spojení slov a vizuálů.
Facebook Twitter