Výtvarné umění Výtvarné umění je umělecké dílo nebo výstava, které vzniká prostřednictvím akcí prováděných umělcem nebo jinými účastníky. Může být svědkem živě nebo prostřednictvím dokumentace, spontánně vyvinuté nebo napsané, a je tradičně prezentováno veřejnosti v kontextu výtvarného umění v interdisciplinárním režimu. [1] Také známý jako umělecká akce, byl v průběhu let vyvíjen jako samostatný žánr, ve kterém je umění prezentováno živě. Měl důležitou a zásadní roli v avantgardním umění 20. století. [2] [3] Zahrnuje pět základních prvků: čas, prostor, tělo a přítomnost umělce a vztah mezi tvůrcem a veřejností. Akce, které se obecně vyvíjejí v galeriích a muzeích, se mohou konat na ulici, v jakémkoli prostředí nebo prostoru a v jakémkoli časovém období. [4] Jeho cílem je vyvolat reakci, někdy s podporou improvizace a smyslem pro estetiku. Témata jsou běžně spojena s životními zkušenostmi samotného umělce, potřebou denunciace nebo společenské kritiky a duchem transformace. [5] Termín „výtvarné umění“ a „výkon“ se začal běžně používat v 70. letech, přestože historie performance ve výtvarném umění sahá až k futuristickým produkcím a kabaretům z 10. let 20. století. [6] [1] Kritik umění a umělec John Perreault připisuje vynález tohoto termínu v roce 1969 Marjorie Strider. [7] Mezi hlavní průkopníky výtvarného umění patří Carolee Schneemann, [8] Marina Abramović, [9] Ana Mendieta, [10] Chris Burden, [11] Hermann Nitsch, Joseph Beuys, Nam June Paik, Tehching Hsieh, Yves Klein a Vito Acconci. [12] Některými z hlavních představitelů jsou v poslední době Tania Bruguera, [13] Abel Azcona, [14] Regina José Galindo, [15] Marta Minujín, [16] Melati Suryodarmo a Petr Pavlensky. Disciplína je spojena s děním a „událostmi“ hnutí Fluxus, vídeňského akcionismu, body artu a konceptuálního umění. [17]
Facebook Twitter