Starověké řecké umění vyniká mezi uměním jiných starověkých kultur svým rozvojem naturalistických, ale idealizovaných zobrazení lidského těla, kde byly z velké části nahé mužské postavy obecně zaměřeny na inovace. Tempo stylistického vývoje mezi přibližně 750 a 300 př. n. l. bylo podle starověkých měřítek pozoruhodné a v dochovaných dílech je nejlépe patrné ve sochařství. Důležité inovace se objevily v malířství, které musí být v podstatě rekonstruováno kvůli nedostatku kvalitních originálních předmětů, s výjimkou samostatného pole malované keramiky. Řecká architektura, technicky velmi jednoduchá, vytvořila harmonický styl s mnoha podrobnými konvencemi, které byly do značné míry převzaty římskou architekturou a dodnes se používají v některých moderních budovách. Používala slovník ozdob, který byl sdílen s keramikou, kovovýrobou a dalšími médii a měl obrovský vliv na euroasijské umění, zejména poté, co ho buddhismus rozšířil za hranice rozšířeného řeckého světa vytvořeného Alexandrem Velikým. Sociální kontext řeckého umění zahrnoval radikální politický vývoj a velký nárůst prosperity; stejně působivé řecké úspěchy ve filozofii, literatuře a dalších oblastech jsou dobře známé. Nejstarší umění Řeků je obecně vyloučeno z "starověkého řeckého umění" a je místo toho známé jako řecké neolitické umění následované egejským uměním; to druhé zahrnuje kykladské umění a umění mínojské a mykénské kultury z řecké doby bronzové. Umění starověkého Řecka je obvykle stylisticky rozděleno do čtyř období: geometrické, archaické, klasické a helénistické. Geometrický věk je obvykle datován od přibližně 1000 př. n. l., i když ve skutečnosti je známo jen málo o umění v Řecku během předchozích 200 let, tradičně známých jako řecký temný věk. V 7. století př. n. l. byl svědkem pomalého vývoje archaického stylu, jak je patrné z černo-figurálního stylu malby na vázy. Kolem roku 500 př. n. l., krátce před vypuknutím perských válek (480 př. n. l. až 448 př. n. l.), je obvykle považováno za dělící čáru mezi archaickým a klasickým obdobím a vláda Alexandra Velikého (336 př. n. l. až 323 př. n. l.) je považována za oddělující klasické od helénistického období. Od určitého bodu v 1. století př. n. l. se používá "grecko-římský" nebo místnější termíny pro východní řecký svět. Ve skutečnosti neexistoval žádný ostrý přechod z jednoho období do druhého. Formy umění se vyvíjely různou rychlostí v různých částech řeckého světa a stejně jako v každém věku někteří umělci pracovali v inovativnějších stylech než jiní. Silné místní tradice a požadavky místních kultů umožňují historikům lokalizovat původ i uměleckých děl nalezených daleko od místa jejich vzniku. Řecké umění různých druhů bylo široce vyváženo. Celé období zaznamenalo obecně stálý nárůst prosperity a obchodních vazeb v rámci řeckého světa a se sousedními kulturami. Míra přežití řeckého umění se výrazně liší v závislosti na médiích. Máme obrovské množství keramiky a mincí, mnoho kamenných soch, i když ještě více římských kopií, a několik velkých bronzových soch. Téměř úplně chybí malířství, jemné kovové nádoby a cokoli z netrvanlivých materiálů včetně dřeva. Kamenná schránka několika chrámů a divadel přežila, ale jen málo z jejich rozsáhlé výzdoby.
Facebook Twitter