Nalezený objekt (z francouzského objet trouvé) nebo také nalezené umění je umělecké dílo vytvořené z nezastřených, ale často upravených předmětů nebo produktů, které nejsou běžně považovány za materiály, z nichž se vyrábí umění, často proto, že již mají nějakou neuměleckou funkci. Pablo Picasso jako první veřejně využil tento nápad, když nalepil vytištěný obraz židle na své plátno nazvané Zátiší se židlí (1912). O několik let později tento koncept údajně zdokonalil Marcel Duchamp, když vytvořil sérii ready-made, sestávající z zcela nezměněných předmětů denní potřeby, které Duchamp vybral a označil jako umění. Nejslavnějším příkladem je Fontána (1917), standardní pisoár zakoupený v železářství a vystavený na podstavci, opřený o záda. V nejpřísnějším smyslu se termín "ready-made" používá výhradně pro díla vytvořená Marcelem Duchampem, který si tento termín vypůjčil z oděvního průmyslu (francouzsky: prêt-à-porter, doslova "hotové k nošení"), když žil v New Yorku, a zejména pro díla z let 1913 až 1921. Nalezené objekty získávají svou identitu jako umění z označení, které jim umělec udělil, a ze sociální historie, která je s objektem spojena. To může být naznačeno buď jeho anonymním opotřebením (jako v kolážích Kurta Schwitterse), nebo jeho rozpoznatelností jako ikony spotřebitele (jako ve skulpturách Haima Steinbacha). Vysoce relevantním faktorem je také kontext, do kterého je objekt umístěn. Myšlenka povýšení obyčejných předmětů tímto způsobem byla původně šokující výzvou přijímanému rozlišení mezi tím, co bylo považováno za umění, a tím, co za umění považováno nebylo. Ačkoli je nyní ve světě umění přijímána jako životaschopná praxe, nadále vyvolává otázky, jako například Turnerova cena Tate Gallery, kde Tracey Emin vystavovala My Bed, která se doslova skládala z transpozice její rozestlané a rozcuchané postele, obklopené odloženým oblečením a dalším nepořádkem z ložnice, přímo z její ložnice do Tate. V tomto smyslu umělec dává publiku čas a pódium, aby o objektu přemýšlelo. Nalezené objekty mohou jako takové vyvolat u pozorovatele filozofické úvahy od znechucení přes lhostejnost až po nostalgii a empatii. Jako umělecká forma nalezené objekty obvykle zahrnují umělcův výstup - přinejmenším myšlenku o něm, tj. umělecovo označení objektu jako umění - která je téměř vždy posílena názvem. Obvykle dochází k určitému stupni úpravy nalezeného objektu, i když ne vždy do té míry, že by nebyl rozpoznatelný, jako je tomu u ready-made. Nedávná kritická teorie by však tvrdila, že pouhé označení a přemístění jakéhokoli objektu, včetně ready-made, představuje úpravu objektu, protože mění naše vnímání jeho užitnosti, jeho životnosti nebo jeho statusu.
Facebook Twitter