Havajská kytara Havajská kytara je strunný nástroj, který se hraje pohybem ocelové tyče nebo podobného tvrdého předmětu po strunách. Samotná tyč se nazývá „steel“ a je zdrojem názvu „steel guitar“. Nástroj se liší od běžné kytary tím, že se hraje bez použití pražců; koncepčně je to trochu podobné hře na kytaru jedním prstem (tyčí). Je známá svými možnostmi portamenta, plynulého klouzání po každém tónu mezi notami, a může produkovat klikatý plačtivý zvuk a hluboké vibrato napodobující lidský zpěv. Obvykle se struny trhají (nebrnkají) prsty dominantní ruky, zatímco ocelová tónová tyč je lehce přitlačena ke strunám a pohybována opačnou rukou. Myšlenka vytvářet hudbu s nějakým typem skluzu byla vysledována až k raným africkým nástrojům, ale moderní havajská kytara byla koncipována a popularizována na Havajských ostrovech. Havajci začali hrát na běžnou kytaru v horizontální poloze přes kolena místo naplocho proti tělu a používali tyč místo prstů. Joseph Kekuku vyvinul tento způsob hry na kytaru, známý jako „havajský styl“, kolem roku 1890 a tato technika se rozšířila po celém světě. Zvuk havajské hudby s havajskou kytarou se stal trvalou hudební módou ve Spojených státech v první polovině 20. století a v roce 1916 nahrávky původní havajské hudby překonaly všechny ostatní americké hudební žánry. Tato popularita vedla k výrobě kytar speciálně navržených pro horizontální hru. Archetypálním nástrojem je havajská kytara, také nazývaná lap steel. Tyto rané akustické nástroje nebyly dostatečně hlasité ve srovnání s jinými nástroji, ale to se změnilo v roce 1934, kdy kytarista na havajskou kytaru jménem George Beauchamp vynalezl snímač elektrické kytary. Elektrifikace umožnila tyto nástroje slyšet a také znamenala, že jejich rezonanční komory již nebyly nezbytné. To znamenalo, že havajské kytary mohly být vyráběny v jakémkoli provedení, dokonce i v obdélníkovém bloku, který se jen málo nebo vůbec nepodobal tradičnímu tvaru kytary. To vedlo k deskovým nástrojům v kovovém rámu na nohách zvaných „console steels“, které byly technologicky vylepšeny kolem roku 1950 a staly se univerzálnějšími pedálovými havajskými kytarami. Ve Spojených státech ovlivnila havajská kytara populární hudbu na počátku 20. století a v kombinaci s jazzem, swingem a country hudbou byla prominentně slyšet ve Western swingu, honky-tonku, gospelu a bluegrassu. Nástroj ovlivnil bluesové umělce v Mississippi Delta, kteří přijali zvuk havajské kytary, ale nadále drželi svou kytaru tradičním způsobem; používali trubkový předmět (krk lahve) nazývaný „slide“ kolem prstu. Tato technika, historicky nazývaná „bottleneck“ kytara, je nyní známá jako „slide kytara“ a běžně se spojuje s blues a rockovou hudbou. Bluegrassoví umělci upravili havajský styl hry na rezonanční kytaru známou jako „Dobro“, což je typ havajské kytary buď s kulatým, nebo čtvercovým krkem, která se někdy hraje tak, že hudebník stojí a kytara směřuje nahoru, držena vodorovně ramenním popruhem.
Facebook Twitter