Lidové hry
Lidové hry jako Hoodening, Guising, Mummers Play a Soul Caking jsou obecně veršované scénky uváděné v hospodách na venkově v evropských zemích, v soukromých domech nebo pod širým nebem v určitých obdobích roku, jako jsou zimní nebo letní slunovraty, Vánoce a Nový rok. Mnohé mají dlouhou tradici, přesto jsou často aktualizovány, aby si zachovaly svou relevanci pro současné publikum.
S rozvojem folkloristiky jako akademické disciplíny se zvýšil i výzkum lidových her. Mezi významné organizace v této oblasti (zejména ve Velké Británii, často se zaměřující na Yorkshire) patří:
Centre for English Cultural Tradition and Language (CECTAL), založené v roce 1975 na základě předchozích výzkumných programů, v rámci katedry angličtiny na univerzitě v Sheffieldu
Institute of Dialect and Folklife Studies (IDAFS), součást Leeds University, uzavřen v roce 1984
National Centre for English Cultural Tradition (NATCECT), nový název pro CECTAL od roku 1997; vedla ho Joan C. Beal a profesor John D.A. Widdowson; mělo Muzeum tradičního dědictví; již není aktivní: archivy byly předány do archivů kulturní tradice na univerzitě v Sheffieldu
Institute of Folklore Studies, odnož NATCECT ve Velké Británii i Kanadě, založená v roce 1986
Folklore Department at the Memorial University of Newfoundland (FDMUN)
Centre for English Traditional Heritage (CETH), vedené Johnem Widdowsonem - viz výše NATCECT
Traditional Drama Research Group (TDRG), vedené Duncanem Broomheadem
Master Mummers, odnož TDRG, vedená Peterem Millingtonem
Centre for Contemporary Legend (CCL), součást Sheffield Hallam University
Sussex Centre for Folklore Fairy Tales and Fantasy (SCFFTF), součást University of Chichester
Vaughan Williams Memorial Library (VWML), součást English Folk Dance and Song Society (EFDSS).
Navíc, i když Morris dance nemá přímou souvislost s lidovými hrami, členové Morris Federation, Open Morris a Morris Ring často vedle toho uvádějí mumming plays.
Antologie
Antologie je soubor literárních děl, která vybral sestavovatel. Může jít o sbírku divadelních her, básní, povídek, písní nebo úryvků od různých autorů.
V žánrové beletrii se termín antologie obvykle používá pro označení sbírek kratších děl, jako jsou povídky a novely, od různých autorů. Každé z děl má nesouvisející postavy a prostředí a obvykle se shromažďují do jednoho svazku pro vydání.
Alternativně může být antologie také sbírkou vybraných spisů (povídek, básní atd.) jednoho autora. Kompletní sbírky děl se často nazývají "kompletní díla" nebo "opera omnia" (latinský ekvivalent).
Hlavní formy psané literatury
Drama
Divadelní hra
Poezie
Lyrika
Epika
Próza
Nesmyslná poezie
Ergodická poezie
Elektronická poezie
Dlouhá prozaická fikce
Antologie
Románový/romantický seriál
Krátká prozaická fikce
Novela
Povídka
Skica
Flash fiction
Přirovnání
Náboženské
Moudrost
Prozaické žánry
Fikce
Spekulativní
Realistická
Dětská
Žánr
Přechod k dospělosti
Krimi
Erotika
Fantasy
Paranormální romance
Sci-fi
Nadpřirozeno
Western
Horor
Historický
Encyklopedický
Literatura faktu
Akademická
Historie
Filozofie
Anekdota
Dopisy
Esej
Žurnalistika
Dopisy
Život
Příroda
Přesvědčování
Cestovní deník
Žánry poezie
Epika
Dramatická veršovaná novela
Národní
Balada
Elegie
Epigram
Ghazal
Haiku
Hymna
Limerick
Óda
Qasidah
Sonet
Villanelle
Skupiny a hnutí
Autoři
Dramatické žánry
Komedie
Libreto
Hra
Historická
Morální
Tragédie
Tragikomedie
Satira
Historie
Starověká
Klasická
Modernistická
Postmoderní
Teorie a kritika
Sociologie
Magazíny
Kompozice
Jazyk
Příběh dospívání Příběh dospívání je žánr literatury, divadla, filmu a videoher, který se zaměřuje na růst hlavního hrdiny od dětství do dospělosti. Příběhy dospívání obvykle kladou důraz na dialog nebo vnitřní monolog spíše než na akci a často se odehrávají v minulosti. Hlavními hrdiny příběhů dospívání jsou typicky teenageři. Bildungsroman Bildungsroman je specifický podžánr příběhu dospívání. Děj příběhů dospívání obvykle představuje emoční změny v postavě nebo postavách.
Moudrostní literatura je literární žánr běžný ve starověkém Předním východě. Skládá se z výroků mudrců a moudrých, kteří nabízejí učení o božství a ctnosti. Přestože tento žánr využívá techniky tradičního ústního vyprávění, byl šířen v písemné podobě. Nejstarší známá moudrostní literatura pochází z poloviny 3. tisíciletí př. n. l. a pochází ze starověké Mezopotámie a Egypta. Tyto oblasti pokračovaly ve vytváření moudrostní literatury i v následujících dvou a půl tisíciletích. Moudrostní literatura ze židovské, řecké, čínské a indické kultury se začala objevovat kolem poloviny 1. tisíciletí př. n. l. V 1. tisíciletí n. l. vznikla egyptsko-řecká moudrostní literatura, jejíž některé prvky byly později včleněny do islámského myšlení. Velkou část moudrostní literatury lze zhruba rozdělit do dvou typů – konzervativní „pozitivní moudrost“ a kritická „negativní moudrost“ nebo „marnostní literatura“: Konzervativní pozitivní moudrost – pragmatické, reálné rady o správném chování a jednání, dosahování úspěchu v životě, žití dobrého a naplňujícího života atd. Příklady tohoto žánru zahrnují Přísloví, Šuruppakův návod a první část Sima Milka. Kritická negativní moudrost (také známá jako „marnostní literatura“ nebo „moudrost v protestu“) – pesimističtější pohled, často vyjadřující skepsi ohledně rozsahu lidských úspěchů, zdůrazňující nevyhnutelnost smrtelnosti, prosazující odmítnutí všech materiálních zisků a vyjadřující názor carpe diem, že protože nic nemá vnitřní hodnotu (téma marnosti) a vše skončí (téma memento mori), měl by si člověk prostě užívat života naplno, dokud může (téma carpe diem). Příklady tohoto žánru zahrnují Kazatele, Baladu o raných vládcích, Enlila a Namzitarru, druhou část Sima Milka (synova odpověď) a Nig-Nam Nu-Kal („Nic nemá hodnotu“). Dalším běžným žánrem jsou existenciální díla, která se zabývají vztahem mezi člověkem a Bohem, božskou odměnou a trestem, teodicí, problémem zla a tím, proč se dobrým lidem dějí špatné věci. Hlavním hrdinou je „spravedlivý trpitel“ – dobrý člověk, kterého postihla tragédie a který se snaží pochopit svůj úděl v životě. Nejslavnějším příkladem je Kniha Job, která však byla předcházena a pravděpodobně vycházela z dřívějších mezopotámských děl, jako je Babylonská teodicea (někdy nazývaná Babylonský Job), Ludlul bēl nēmeqi („Budu chválit Pána moudrosti“ nebo „Báseň o spravedlivém trpiteli“), Dialog mezi člověkem a jeho Bohem a sumerský Člověk a jeho Bůh. Literární žánr zrcadel pro knížata, který má dlouhou historii v islámské a západní renesanční literatuře, je sekulárním příbuzným moudrostní literatury. V klasickém starověku byla didaktická poezie Hésioda, zejména jeho Práce a dny, považována za zdroj poznání podobný moudrostní literatuře Egypta, Babylónie a Izraele. Předislámská poezie je plná mnoha básní moudrosti, včetně poezie Zuhayra bin Abī Sūlmā (520–609).
Nadpřirozená fikce neboli nadpřirozená fantasy je žánr spekulativní fikce, který využívá nebo se zaměřuje na nadpřirozená témata, často v rozporu s naturalistickými předpoklady reálného světa.
Charakteristika nadpřirozené fikce
Nadpřirozená fikce se vyznačuje přítomností nadpřirozených prvků, které přesahují hranice toho, co je považováno za možné v běžném světě. Tyto prvky mohou zahrnovat:
Nadpřirozené bytosti: Duchové, démoni, andělé, upíři, vlkodlaci a další mytologické bytosti.
Magie: Schopnost manipulovat s nadpřirozenými silami nebo energií.
Paranormální jevy: Telepatie, jasnovidectví, psychokineze a další schopnosti, které překračují lidské chápání.
Okultní praktiky: Používání rituálů, kouzel a zaklínadel k vyvolání nadpřirozených sil.
Typy nadpřirozené fikce
Nadpřirozená fikce se dále dělí do několika subžánrů, včetně:
Horor: Příběhy, které vyvolávají strach, napětí a hrůzu prostřednictvím nadpřirozených prvků.
Fantasy: Příběhy, které se odehrávají v imaginárních světech s nadpřirozenými bytostmi, magií a dalšími fantastickými prvky.
Sci-fi: Příběhy, které kombinují prvky vědecké fantastiky s nadpřirozenými tématy.
Mystery: Příběhy, které zkoumají záhady a tajemství s nadpřirozeným podtextem.
Vliv nadpřirozené fikce
Nadpřirozená fikce má bohatou historii a měla významný vliv na literaturu, film, televizi a další formy vyprávění. Některé z nejznámějších děl nadpřirozené fikce zahrnují:
Dracula od Brama Stokera
Frankenstein od Mary Shelleyové
Exorcista od Williama Petera Blattyho
Hra o trůny od George R. R. Martina
Stranger Things (televizní seriál)
Nadpřirozená fikce pokračuje v přitahování čtenářů, diváků a tvůrců svou schopností zkoumat lidské strachy, touhy a tajemství.
Žánrová fikce
Žánrová fikce, někdy také označovaná jako populární fikce, je pojem používaný v knižním průmyslu pro fiktivní díla napsaná s úmyslem zapadnout do určitého literárního žánru, aby oslovila čtenáře a fanoušky, kteří jsou s tímto žánrem již obeznámeni.
Hlavní žánry jsou:
Krimi
Fantasy
Romantická
Sci-fi
Horor
Dalšími žánry, které mohou být považovány za žánrovou fikci, jsou:
Western
Inspirační
Historická
Žánr slipstream se někdy považuje za žánr mezi žánrovou a ne-žánrovou fikcí.
Charakteristika žánrové fikce
Žánrová fikce se vyznačuje následujícími vlastnostmi:
Předvídatelné vzorce: Žánrová fikce často sleduje předvídatelné vzorce, které čtenáři očekávají. Například kriminální romány obvykle zahrnují vraždu, vyšetřování a řešení případu.
Známé postavy: Žánrová fikce často využívá známé archetypy postav, jako jsou detektivové, hrdinové fantasy nebo milostné zájmy.
Akční zaměření: Žánrová fikce se často zaměřuje na akci a dobrodružství, aby udržela čtenáře v napětí.
Escapismus: Žánrová fikce často poskytuje únik z každodenního života a umožňuje čtenářům prozkoumat jiné světy a reality.
Výhody žánrové fikce
Žánrová fikce má několik výhod, mimo jiné:
Přístupnost: Žánrová fikce je snadno přístupná, protože čtenáři vědí, co mohou od daného žánru očekávat.
Zábava: Žánrová fikce je často zábavná a poskytuje čtenářům únik z každodenních starostí.
Komunita: Žánrová fikce vytváří komunitu čtenářů, kteří sdílejí zájem o konkrétní žánr.
Kritika žánrové fikce
Žánrová fikce byla také kritizována za následující:
Předvídatelnost: Někteří kritici tvrdí, že žánrová fikce je příliš předvídatelná a postrádá originalitu.
Nedostatek literárních kvalit: Žánrová fikce je někdy považována za méně literárně hodnotnou než "vážná" literatura.
Omezení kreativity: Žánrová fikce může omezit kreativitu autorů, kteří se musí držet pravidel žánru.
Navzdory této kritice zůstává žánrová fikce populárním a oblíbeným žánrem mezi čtenáři všech věkových kategorií.
Encyklopedický román je literární koncept, který zpopularizoval Edward Mendelson ve dvou esejích z roku 1976 ("Encyclopedic Narrative" [1] a "Gravity's Encyclopedia" [2]). Jedná se o dílo beletrie s vyčerpávajícím, encyklopedickým rozsahem a stylem psaní. Podle Mendelsonova pojetí se encyklopedické romány "snaží podat celý rozsah znalostí a přesvědčení národní kultury a zároveň identifikovat ideologické perspektivy, z nichž tato kultura utváří a interpretuje své znalosti". [3] Obecněji řečeno, encyklopedický román je dlouhé, komplexní dílo beletrie, které obsahuje rozsáhlé informace (někdy i fiktivní), často ze specializovaných oborů vědy a humanitních věd. [4] Mendelsonovy eseje zkoumají encyklopedickou tendenci v dějinách literatury a uvažují o Božské komedii, Donu Quijotovi, Faustovi, Mobydickovi a Vojně a míru, se zaměřením na moderního Ulyssese a Duhu gravitace. Běžně citovanými příklady encyklopedických románů v postmoderním období jsou kromě Pynchona i Gold Bug Variations (1991) Richarda Powerse, Infinite Jest (1996) Davida Fostera Wallace a Underworld (1997) Dona DeLilla. [5] Od té doby koncept zkoumali další literární kritici, kteří se snažili pochopit funkci a účinek "encyklopedických" narativů a razili související termíny systémový román [6] a maximalistický román. [7]
Non-fiction (nebeletristika) Non-fiction je jakýkoli dokument nebo mediální obsah, který se v dobré víře snaží předávat informace pouze o reálném světě, nikoli o fantazii. Non-fiction se obvykle snaží prezentovat témata objektivně na základě historických, vědeckých a empirických informací. Některé non-fiction se však pohybují v subjektivnější oblasti, včetně upřímně zastávaných názorů na reálná témata. Non-fiction, která se často vztahuje konkrétně k prozaické tvorbě, je jedním ze dvou základních přístupů k příběhu a vyprávění, na rozdíl od fikce, která je z velké části naplněna imaginárními postavami a událostmi. Autoři non-fiction mohou ukázat příčiny a důsledky událostí, mohou porovnávat, kontrastovat, klasifikovat, kategorizovat a shrnout informace, uvádět fakta v logickém nebo chronologickém pořadí, vyvozovat a dospívat k závěrům o faktech atd. Mohou používat grafické, strukturální a tištěné vzhledové prvky, jako jsou obrázky, grafy nebo schémata, diagramy, vývojové diagramy, shrnutí, glosáře, postranní panely, časové osy, obsah, nadpisy, podnadpisy, tučně nebo kurzívou psaná slova, poznámky pod čarou, mapy, rejstříky, popisky, titulky atd. aby pomohli čtenářům najít informace. Zatímco konkrétní tvrzení v non-fiction díle se mohou ukázat jako nepřesná, upřímný autor se snaží být v době psaní pravdivý. Zpráva non-fiction je cvičením v přesném zobrazení tématu a zůstává odlišná od jakéhokoli předpokládaného schválení.
Anekdota Anekdota je příběh s pointou, který má sdělit nějakou abstraktní myšlenku o osobě, místě nebo věci prostřednictvím konkrétních detailů krátkého vyprávění nebo charakterizovat někoho vylíčením zvláštní povahové vlastnosti nebo zvláštnosti. Anekdoty jsou někdy humorné, ale liší se od vtipů v tom, že jejich primárním účelem není jen vyvolat smích, ale odhalit pravdu, která je obecnější než samotný krátký příběh. Anekdoty mohou být skutečné nebo smyšlené. Anekdotická odbočka je běžným rysem literárních děl a dokonce i ústní anekdoty obvykle zahrnují jemné přehánění a dramatický tvar určený k pobavení posluchače. Anekdota je vždy prezentována jako vyprávění skutečné události zahrnující skutečné lidi a obvykle na identifikovatelném místě. Podle Jürgena Heina vykazují „zvláštní realismus“ a „tvrzený historický rozměr“.
Romantický román Romantický román je žánr beletrie, který se primárně zaměřuje na vztah a romantickou lásku mezi dvěma lidmi, typicky s emocionálně uspokojivým a optimistickým koncem. K autorům, kteří přispěli k rozvoji tohoto žánru, patří Samuel Richardson, Jane Austen a Charlotte Brontë. Romantické romány zahrnují různé subžánry, jako například fantasy, gotika, současnost, historický román, paranormální fikce a sci-fi. Zatímco tradičně byli primárními čtenáři romantických románů ženy, roste také počet mužských čtenářů. Podle Romance Writers of America čtou romantické romány 24 % mužů. "Mnoho lidí si dnes neuvědomuje, že romantika je víc než jen milostný příběh," říká [neznámý autor]. "Romantika může být komplexní dějová linie s prostředím z minulosti na odlehlém, vzdáleném místě. Místo toho, aby se zaměřila na milostný příběh, idealizuje hodnoty a principy, které se zdají být ztraceny v dnešním světě technologií a okamžitého uspokojení. Romantika však může být také typický romantický milostný příběh, který přiměje lidi vzdychat s 'ach'". "Romantika je přirozená lidská emoce," říká [neznámý autor]. "Smutné milostné písně a básně, když se člověk zotavuje ze zlomeného srdce, mohou pomoci vyjádřit nevyslovené pocity. Šťastné romantické filmy a divadelní hry pomáhají lidem optimisticky věřit, že jednoho dne také najdou pravou lásku. Existuje však jistá kritika, že mnoho moderních romantických příběhů vede k tomu, že si lidé vytvářejí nerealistické představy o skutečných vztazích, protože očekávají, že láska bude taková, jaká je ve filmech." Termín "romance" se také používá pro romány definované Walterem Scottem jako "fiktivní vyprávění v próze nebo verši, jehož zájem se obrací k úžasným a neobvyklým událostem". [Souvisí s tímto typem romantického románu díla, která "zahrnují tajemnou, dobrodružnou nebo duchovní dějovou linii, kde se zaměřuje na hledání, které zahrnuje statečnost a silné hodnoty, ne vždy milostný zájem".] Tyto romance často, ale ne výlučně, nabývají podoby historického románu. Scottovy romány jsou také často popisovány jako historické romance [a Northrop Frye naznačil "obecný princip, že většina 'historických románů' jsou romance".] Žánr děl, které jsou běžně označovány jako "romantické romány", existoval již ve starověkém Řecku. Další předchůdce lze najít v literární beletrii 17. a 18. století, včetně sentimentálního románu Samuela Richardsona Pamela aneb Ctnost odměněná (1740) a románů Jane Austenové. Austenová inspirovala Georgette Heyerovou, britskou autorku historických románů odehrávajících se v době, kdy žila Austenová [a také detektivních příběhů]. První romantický román Heyerové Černá můra (1921) byl zasazen do roku 1790. Britská společnost Mills & Boon začala vydávat romantické romány pro ženy v 70. letech 19. století. Jejich knihy byly v Severní Americe prodávány společností Harlequin Enterprises Ltd., [která začala s přímým marketingem čtenářům a umožnila velkým prodejcům nabízet knihy]. Jedním z prvních amerických příkladů masového romantického románu byl román Kathleen E. Woodiwiss Plamen a květ (1972), vydaný společností Avon Books. Byl to první samostatný romantický román, který byl vydán jako originální brožovaná kniha v USA, i když ve Velké Británii byl žánr romantických románů dlouho etablovaný díly Georgette Heyerové a od 70. let 20. století také díly Catherine Cooksonové a dalších. Nancy Coffeyová byla hlavní editorkou, která s Woodiwiss vyjednala smlouvu na vydání více knih. Silné prodeje populárních romantických románů [z něj činí největší segment celosvětového knižního trhu]. Žánr zaznamenal boom v 90. letech 20. století s přidáním mnoha různých kategorií romantiky a zvýšeným počtem samostatných romantických románů, ale populární autoři začali posouvat hranice žánru i zápletky a také vytvářeli více současných postav.