Rent je rockový muzikál s hudbou, texty a libretem od Jonathana Larsona. Volně vychází z opery Giacoma Pucciniho, Luigiho Illicy a Giuseppeho Giacosy La bohème z roku 1896, která je zase založena na románu Henriho Murgera Scény z bohémského života z roku 1851. Vypráví příběh skupiny zchudlých mladých umělců, kteří se snaží přežít a vytvořit si život v newyorské East Village ve stínu HIV/AIDS. Muzikál se poprvé objevil v roce 1993 v dílně New York Theatre Workshop, což je off-broadwayské divadlo, kde měl muzikál oficiální premiéru 26. ledna 1996. Tvůrce show, Jonathan Larson, náhle zemřel na aortální disekci, o níž se předpokládá, že byla způsobena nediagnostikovaným Marfanovým syndromem, noc předtím. Muzikál se přesunul do většího divadla Nederlander Theatre na Broadwayi 29. dubna 1996. Na Broadwayi získal Rent kritické uznání a získal několik ocenění, včetně Pulitzerovy ceny za drama a Tony Award za nejlepší muzikál. Broadwayská produkce skončila 7. září 2008 po 12 letech, což z ní dělá jednu z nejdéle běžících show na Broadwayi. Produkce vydělala přes 280 milionů dolarů. Úspěch show vedl k několika národním turné a četným zahraničním produkcím. V roce 2005 byl adaptován do filmu, ve kterém účinkovalo šest z osmi hlavních herců z premiéry na jevišti v roce 1996.
Off-Broadway Off-Broadway divadla jsou profesionální divadelní scény v New Yorku s kapacitou od 100 do 499 míst. Tato divadla jsou menší než broadwayská divadla, ale větší než divadla off-off-Broadway, která mají kapacitu méně než 100 míst. "Off-Broadway produkce" je inscenace hry, muzikálu nebo revue, která se koná v takovém divadle a dodržuje příslušné odborové a jiné smlouvy. Některé inscenace, které mají premiéru off-Broadway, jsou následně uvedeny na Broadwayi.
Lví král (muzikál) Lví král je muzikál s hudbou Eltona Johna, texty Tima Rice a libretem Rogera Allerse a Irene Mecchi, s další hudbou a texty Lebo M, Marka Manciny, Jaye Rifkina, Julie Taymor a Hanse Zimmera. Je založen na stejnojmenném filmu společnosti Walt Disney Animation Studios z roku 1994. Muzikál režírovala Julie Taymor a vystupují v něm herci v kostýmech zvířat i obří loutky. Představení produkuje společnost Disney Theatrical Productions. Muzikál měl premiéru 8. července 1997 v Minneapolisu v Minnesotě v Orpheum Theatre a před svou premiérou na Broadwayi v New Amsterdam Theatre 15. října 1997 zaznamenal okamžitý úspěch. Oficiální premiéra proběhla 13. listopadu 1997. 13. června 2006 se broadwayská produkce přestěhovala do divadla Minskoff Theatre, aby uvolnila místo muzikálové verzi Mary Poppins, kde se hraje dodnes po více než 8 500 představeních. Je třetím nejdéle uváděným představením na Broadwayi v historii a nejvýdělečnější broadwayskou produkcí všech dob, která vydělala více než 1,8 miliardy dolarů.
Fantóm opery (muzikál z roku 1986)
Hudba: Andrew Lloyd Webber
Texty: Charles Hart, Richard Stilgoe (dodatečné texty)
Libreto: Richard Stilgoe, Andrew Lloyd Webber
Předloha: Román Gastona Lerouxe Fantom opery
Premiéra: 9. října 1986, His Majesty's Theatre, Londýn
Produkce:
1985: První představení v Sydmontonu
1986: West End
1988: Broadway
1989: Turné po USA (Christine Tour)
1990: Turné po USA (Raoul Tour)
1993: Turné po USA (Music Box Tour)
1993: Turné po Velké Británii
1999: Turné po Velké Británii
2002: Madrid
2012: Turné po Velké Británii
2013: Turné po Severní Americe
2020: Turné po Velké Británii
2021: Obnovení představení ve West Endu
Ocenění:
1986: Cena Laurence Oliviera za nejlepší nový muzikál
1986: Cena Evening Standard Theatre Award za nejlepší nový muzikál
1988: Cena Tony za nejlepší muzikál
1988: Cena Outer Critics Circle Award za nejlepší broadwayský muzikál
Děj:
Fantóm opery je muzikál vyprávějící tragický příběh krásné sopranistky Christine Daaé, která se stane posedlostí tajemného, maskovaného hudebního génia žijícího v podzemních prostorách pařížské opery.
Obsazení:
Sarah Brightman (Christine Daaé)
Michael Crawford (Fantóm)
Steve Barton (Raoul)
Adaptace:
V roce 2004 byl natočen filmový muzikál režírovaný Joelem Schumacherem.
Rekordy:
Nejdéle uváděná show v historii Broadwaye (do roku 2023)
Druhý nejdéle uváděný muzikál ve West Endu
Třetí nejdéle uváděná show ve West Endu
Nejvýdělečnější zábavní událost až do roku 2014
Vidělo ji přes 140 milionů lidí ve 183 městech ve 41 zemích
Současnost:
Původní produkce ve West Endu skončila v roce 2020, ale v roce 2021 byla v témže divadle uvedena nová produkce. Původní broadwayská produkce ukončila své představení v dubnu 2023.
Ledové královstvÍ
Muzikál
Hudba a texty: Kristen Anderson-Lopez a Robert Lopez
Libreto: Jennifer Lee
Založeno na: Animovaném filmu stejného názvu z roku 2013
Produkce: Disney Theatrical Production
Premiéra: Březen 2018, St. James Theatre, Broadway
Děj
Ledové královstvÍ je muzikál, jehož děj se točí kolem dvou sester, princezen Elsy a Anny. Elsa má magickou schopnost ovládat led a sníh, ale neumí ji kontrolovat. Po nástupu na trůn Elsa uteče, nechtěně způsobí, že se královstvÍ ponoří do věčného zimy, a málem zabije svou sestru. Aby zachránila situaci, musí se obětovat a projevit opravdovou lásku.
Produkce
Muzikál měl předpremiéru v srpnu 2017 v divadle Buell Theatre v Denveru v Coloradu a v březnu 2018 měl premiéru na Broadwayi v divadle St. James Theatre. Získal smíšené recenze. Kvůli pandeii covidu-19 byla broadwayská produkce 11. března 2020 po 26 náhledech a 825 představeních uzavřena.
Americká turné začalo v listopadu 2019, ale v březnu 2020 bylo také přerušeno a znovu zahájeno v září 2021. Následovaly mezinárodní produkce, včetně produkce West End, která byla zahájena v září 2021 a má trvat do září 2024.
OceněnÍ
Ledové královstvÍ získalo řadu oceněnÍ, včetně:
Tony Award za nejlepší originální skóre (2018)
Tony Award za nejlepší orchestr (2018)
Drama Desk Award za nejlepší orchestr (2018)
Drama Desk Award za nejlepší zvukovou úpravu (2018)
Odkaz
Ledové královstvÍ je úspěšný muzikál, o kterém se očekává, že bude mít dlouhou a úspěšnou budoucnost. Je to krásný a dojemný příběh o lásce, oběti a odpuštění.
Kočky
Muzikál
Hudba: Andrew Lloyd Webber
Libreto: T. S. Eliot
Premiéra: 11. května 1981 (New London Theatre, Londýn, Velká Británie)
Produkce:
1981: Londýn
1982: Broadway
2014: První londýnské obnovení
2015: Druhé londýnské obnovení
2016: První broadwayské obnovení
Oceněná:
Laurence Olivier Award za nejlepší nový muzikál
Tony Award za nejlepší muzikál
Tony Award za nejlepší libreto muzikálu
Tony Award za nejlepší originální skóre
Kočky je prozpívaný muzikál s libretem od T. S. Eliota a s melodiemi od Andrewa Lloyda Webbra. Muzikál vypráví příběh o komunitě koček zvaných Jellicles, která se jednou za rok sejde, aby udělala „Jellicle choice“, tedy výběr jedné kočky, která vystoupá do Heaviside Layer a v nové existenci se v příštím roce v pořádku v pořádku v pořádku. Od roku 2022 zůstávají Kočky pátým nejdéle uvádéné představením na Broadwayi a nejdéle uvádénou show ve West Endu.
Lloyd Webber začal s tvorbou hudebních aranžmá Eliotsových básní v roce 1977 a v roce 1980 je poprvé představil jako písňové cykly. Producent Cameron Mackintosh poté přizval režiséra Trevora Nunna a choregografku Gillian Lynne, aby písně přeměnili na kompletní muzikál. V roce 1981 měl muzikál premiéru v londýnském New London Theatre, kterou doprovázely pozitivní recenze, a v roce 1982 se dočkal smíšené reakce v newyorském divadle Winter Garden Theatre na Broadwayi. Získal řadu oceněných, včetně ceny za nejlepší muzikál na cenách Laurence Olivier Award i Tony Award.
Navzdory neobvyklé premisy, která zpočátku investory odradila, se muzikál ukázal jako bezprecedentní komerční úspěch, jehož celosvětový hrubý výnos do roku 2012 dosáhl 3,5 miliardy amerických dolarů. Londýnská produkce se hrála 21 let a 8 949 představení, zatímco broadwayská produkce se hrála 18 let a 7 485 představení, což z Koček na řadu let udělalo nejdéle uvádněný muzikál v obou divadelních čtvrtích. od té doby se muzikál obnovil ve West Endu dvak a jednou na Broadwayi. Byl přeložen do několika jazyků a nesčetněkrát se hrál po celém světě. K dlouhotrvajícím zahraničním produkcím patří 15letá série představení v Opernhausu ve Viedni, která dosáhla přes 6 100 představení, a také nepřetržitá série představení v divadle postaveném speciálně pro tento muzikál v Japonsku, které od svého otevřené v roce 1983 dosáhlo přes 10 000 představení.
Kočky odstartovaly fenomén megamuătzikálů a vytvořily globální trh pro hudební divadlo a zaměřily pozornost průmyslu na velkorozpočtové trháky a představení vhodná pro rodiny a turisty. Hluboký, ale polarizující vliv muzikálu také změnil estetiku, tech
Les Misérables (muzikál)
Les Misérables je zpívaný muzikál s hudbou Claude-Michela Schönberga, texty Alaina Boublila a Jeana-Marca Natele a libretem Schönberga a Boublila, které je založeno na stejnojmenném románu Victora Huga z roku 1862.
Původní uvedení
Původní francouzská verze muzikálu měla premiéru v Paříži v roce 1980 v režii Roberta Hosseina. Jeho anglická adaptace s texty Herberta Kretzmera, kterou produkoval Cameron Mackintosh, se hraje v Londýně od října 1985, což z něj činí nejdéle hraný muzikál ve West Endu a druhý nejdéle hraný muzikál na světě po původním Off-Broadway uvedení The Fantasticks.
Děj
Muzikál Les Misérables se odehrává na počátku 19. století ve Francii a vypráví příběh Jeana Valjeana, francouzského venkovana, který touží po vykoupení. V roce 1815 je propuštěn z vězení, kde si odseděl devatenáct let, pět za krádež bochníku chleba pro hladovějící dítě své sestry a dalších čtrnáct za četné pokusy o útěk. Valjean se rozhodne porušit svou podmínku a začít nový život poté, co ho biskup inspiruje obrovským činem milosrdenství. Poliцейní inspektor Javert mu však odmítá dovolit uniknout spravedlnosti a pronásleduje ho téměř po celou hru.
Během své cesty jsou Valjean a řada dalších postav vtaženi do revolučního období ve Francii, kde se skupina mladých idealistů pokusí svrhnout vládu na pouliční barikádě v Paříži. V roce 2012 byla vydána filmová adaptace.
Postavy
Jean Valjean: bývalý vězeň, který se snaží vykoupit
Javert: policista, který neúnavně pronásleduje Valjeana
Fantine: svobodná matka, která prodává své tělo, aby zajistila své dceři
Cosette: Fantinina dcera, kterou vychovává Valjean
Marius Pontmercy: mladý revolucionář, který se zamiluje do Cosette
Éponine Thénardierová: dcera Thénardierů, která je zamilovaná do Maria
Thénardierovi: majitelé hostince, kteří jsou chamtiví a bezohlední
Gavroche Thénardier: syn Thénardierů, který se připojí k revolucionářům
Témata
Les Misérables zkoumá řadu témat, včetně vykoupení, spravedlnosti, milosrdenství a lásky. Muzikál také zkoumá sociální a politické problémy té doby, jako je chudoba, nespravedlnost a revoluce.
Dopad
Les Misérables je jedním z nejúspěšnějších a nejoblíbenějších muzikálů všech dob. Bylo uvedeno ve více než 50 zemích a vidělo ho přes 70 milionů lidí. Muzikál získal řadu ocenění, včetně osmi cen Tony a sedmi cen Laurence Olivier.
Komunitní divadlo Komunitní divadlo se vztahuje na jakékoli divadelní představení, které je vytvářeno ve vztahu k určitým komunitám - jeho použití zahrnuje divadlo vytvářené komunitou, s komunitou a pro komunitu. Může se jednat o produkci, která je vytvořena výhradně komunitou bez vnější pomoci, nebo o spolupráci mezi členy komunity a profesionálními divadelními umělci, nebo o představení vytvořené výhradně profesionály, které je určeno konkrétní komunitě. Komunitní divadla se svou velikostí pohybují od malých skupin vedených jednotlivci, kteří vystupují v pronajatých prostorech, až po velké stálé soubory s vlastním dobře vybaveným zázemím. Mnoho komunitních divadel je úspěšnými neziskovými podniky s velkým počtem aktivních členů a často i s personálem na plný úvazek. Komunitní divadlo je často vymyšlené a může vycházet z populárních divadelních forem, jako je karneval, cirkus a průvody, stejně jako z forem představení z komerčního divadla. Tento typ divadla se neustále mění a vyvíjí v důsledku vlivů komunity; umělecký proces může být často silně ovlivněn socioekonomickými podmínkami komunity. Existuje určitá povinnost, kterou je komunitní divadlo povinno dodržovat kvůli osobnímu a fyzickému spojení se svou vlastní komunitou a lidmi v této komunitě. Komunitní divadlo má přispívat k sociálnímu kapitálu komunity, neboť rozvíjí dovednosti, komunitního ducha a uměleckou citlivost těch, kteří se účastní, ať už jako producenti nebo jako členové publika. Je používáno jako nástroj sociálního rozvoje a propaguje myšlenky, jako je rovnost pohlaví, lidská práva, životní prostředí a demokracie. Účastníci mohou identifikovat problémy a diskutovat o možných řešeních. Takové hry se zřídka hrají v tradičních divadlech, ale spíše se inscenují na veřejných místech, tradičních shromaždištích, školách, věznicích nebo jiných institucích a zvou k účasti často spontánní publikum.
Jak se vám líbí je pastýřská komedie Williama Shakespeara, která byla napsána pravděpodobně v roce 1599 a poprvé vydána v First Folio v roce 1623. První uvedení hry není známo, ale jako možnost se nabízí představení ve Wilton House v roce 1603 (dům byl v druhé polovině 16. století centrem literární činnosti pod Mary Sidneyovou).
Hra Jak se vám líbí sleduje hrdinku Rosalindu, která prchá před pronásledováním na dvoře svého strýce a spolu se svou sestřenicí Celií hledá bezpečí a nakonec i lásku v Ardenském lese. V lese se setkávají s řadou nezapomenutelných postav, zejména s melancholickým cestovatelem Jaquesem, který pronáší jeden z nejslavnějších Shakespearových proslovů („Celý svět je jeviště“) a vytváří ostrý kontrast k ostatním postavám ve hře, které neustále pozorují a zpochybňují strasti venkovského života.
V průběhu historie se kritické přijetí hry lišilo, někteří kritici považovali hru za dílo velké hodnoty a jiní ji považovali za méně kvalitní než jiná Shakespearova díla. Hra byla adaptována pro rozhlas, film a hudební divadlo.
Postavy
Starý sir Rowland (nedávno zesnulý)
Vévoda Senior (vyhnaný vévoda)
Vévoda Frederick (uzurpátorský vévoda)
Rosalind (ženská romantická hlavní role)
Orlando (mužská romantická hlavní role)
Jaques
Celia
Touchstone
Corin
Oliver
Adam (sluha starého sira Rowlanda)
Audrey
William
Silvius
Phebe
Monsieur Le Beau
Lord Amiens
Charles zápasník
Hymen (bůh)
Sir Oliver Martex
Pánové a dámy na dvoře vévody Fredericka
Vyhnaní páni, panoši, lesníci a služebnictvo
Děj
Hra se odehrává na dvoře uzurpátorského vévody a v Ardenském lese. Rosalind je dcera vyhnaného vévody Seniora, který žije v lese se svými stoupenci. Rosalind je zamilovaná do Orlanda, syna sira Rowlanda de Boise, který byl zabit svým starším bratrem Oliverem. Orlando prchá do lesa, aby se vyhnul Oliverově hněvu.
Rosalind se převlékne za muže jménem Ganymede a se svou sestřenicí Celií se vydá do Ardenského lesa. V lese se setkají s řadou postav, včetně melancholického cestovatele Jaquese, pastýře Corina a šaška Touchstone. Rosalind a Orlando se v lese zamilují, ale jejich láska je zkoušena různými překážkami. Nakonec se Rosalind a Orlando vezmou a vévoda Frederick se smíří se svým bratrem a stoupenci.
Témata
Láska: Hra zkoumá různé aspekty lásky, včetně lásky na první pohled, lásky mezi mužem a ženou a lásky mezi přáteli.
Exil: Hra zkoumá téma exilu a jeho účinky na jednotlivce.
Příroda: Hra se odehrává v Ardenském lese, který je místem krásy a úniku.
Přetvářka: Rosalind se převlékne za muže, aby se ochránila, a tato přetvářka vede k řadě komických situací.
Kritické přijetí
Kritické přijetí hry Jak se vám líbí se v průběhu historie lišilo. Někteří kritici ji považovali za dílo velké hodnoty, zatímco jiní ji považovali za méně kvalitní než jiná Shakespearova díla. Nicméně hra zůstává jednou z nejpopulárnějších a nejhranějších Shakespearových komedií.
Heiner Müller Heiner Müller (9. ledna 1929, Eppendorf, Sasko, Německo – 30. prosince 1995, Berlín, Německo) byl německý (dříve východoněmecký) dramatik, básník, spisovatel, esejista a divadelní režisér. Jeho „záhadné, fragmentární hry“ jsou významným příspěvkem k postmodernímu dramatu a postdramatickému divadlu. Život a dílo Heiner Müller se narodil v roce 1929 v Eppendorfu v Sasku. Jeho otec byl učitel a matka dcera rolníka. V roce 1947 začal studovat filozofii a germanistiku v Lipsku, ale studia nedokončil. V roce 1951 se stal dramaturgem v berlínském divadle Berliner Ensemble, kde spolupracoval s Bertoltem Brechtem. V roce 1953 byl z divadla propuštěn kvůli svému kritickému postoji k politice komunistické strany. V následujících letech pracoval Müller jako svobodný spisovatel a překladatel. V roce 1957 se stal členem Svazu německých spisovatelů. V roce 1961 se přestěhoval do Západního Berlína, kde žil až do své smrti v roce 1995. Müllerovo dílo je ovlivněno Brechtovým epickým divadlem, ale také existencialismem a francouzským novým románem. Jeho hry jsou často plné násilí, sexu a politických odkazů. Využívá fragmentární formu, koláž a intertextualitu. Mezi Müllerova nejznámější díla patří hry „Hamletmachine“ (1977), „Kvartet“ (1980) a „Misie“ (1981). Psal také básně, eseje a povídky. Ocenění Heiner Müller získal řadu ocenění, včetně Ceny Georga Büchnera (1985) a Ceny Heinricha Manna (1990). Odkaz Heiner Müller je považován za jednoho z nejvýznamnějších německých dramatiků 20. století. Jeho dílo mělo velký vliv na současné divadlo.