Šakra Šakra (v sanskrtu शक्र Śakra, v páli सक्क Sakka) je vládcem nebes Trájastrimša v buddhistické kosmologii. Je také známý pod titulem „Šakra, pán bohů“ (v sanskrtu: Śakra devānāṃ indraḥ, v páli: Sakka devānaṃ inda). Jméno Šakra („mocný“) jako přídomek Indry se objevuje v několika verších Rigvédy. Ve východoasijských kulturních tradicích je Šakra známý jako Dìshìtiān (帝釋天) nebo Shìtí Huányīn (釋提桓因) v čínštině, jako Taishakuten (帝釈天) v japonštině, jako Jeseokcheon (제석천) v korejštině a jako Đế Thích Thiên (帝釋天) nebo Thích Đề Hoàn Nhân (釋提桓因) ve vietnamštině. V čínském buddhismu je Šakra někdy ztotožňován s taoistickým Nefritovým císařem (Yùhuáng Dàdì 玉皇大帝, často zjednodušeno na Yùhuáng 玉皇); oba sdílejí narozeniny devátého dne prvního lunárního měsíce čínského kalendáře (obvykle v únoru). Nebesa Trájastrimša, kterým Šakra vládne, se nacházejí na vrcholu hory Méru, o níž se předpokládá, že je polárním středem fyzického světa, kolem kterého obíhá Slunce a Měsíc. Trájastrimša je nejvyšším z nebes v přímém kontaktu s lidstvem. Stejně jako všechna božstva je i Šakra dlouhověký, ale smrtelný. Když jeden Šakra zemře, jeho místo zaujme jiné božstvo, které se stane novým Šakrou. Několik příběhů o Šakrovi se nachází v džátakách i v několika sútrách. Šakra je ženatý se Sudžou , dcerou náčelníka asurů Vemacitrina (v páli Vepacitti). Přes tento vztah mezi třiatřiceti bohy a asury obecně panuje válečný stav, který se Šakrovi daří řešit s minimálním násilím a bez ztráty na životech. Šakra je v literatuře často zobrazován jako bytost, která se radí s Buddhou v otázkách morálky. Spolu s Brahmou je považován za dharmapálu, ochránce buddhismu.
Chrám Tō-dži (東寺, Tō-ji, "Východní chrám"), také známý jako Kjódó-gokoku-dži (教王護国寺, Chrám pro obranu národa prostřednictvím krále nauk), je buddhistický chrám školy šingon v městské části Minami-ku v Kjótu v Japonsku. Byl založen v roce 796 a byl jedním ze tří buddhistických chrámů, které mohly být ve městě, když se stalo hlavním městem Japonska. Má tedy dlouhou historii, uchovává poklady a dokumenty z raného období Heian a dynastie Tchang a budovy v jeho komplexu pokrývají období Kamakura, Muromači, Momoyama a Edo. Pět z těchto budov bylo prohlášeno za národní poklady ve dvou různých kategoriích: Brána lotosového květu (rengemon), Síň Miei (mieidō), Zlatá síň (kondō) a pětipatrová pagoda (gojūnotō) (chrámové budovy) a hostinský sál Kančiin (kančiin kjakuden) (rezidence). Tō-dži byl v roce 1994 zapsán na seznam světového dědictví UNESCO jako součást historických památek starobylého Kjóta.
Založení a historie
Chrám Tō-dži byl založen v roce 796 císařem Kammu jako součást jeho snahy o ochranu nového hlavního města Heian-kjó (dnešní Kjóto) před zlými duchy. Chrám byl postaven na východní straně města, odtud název Tō-dži, což znamená "Východní chrám".
Během období Heian byl Tō-dži jedním z nejvýznamnějších chrámů v Kjótu a byl domovem mnoha významných mnichů a učenců. Chrám byl také centrem učení šingon, buddhistické školy, která zdůrazňuje použití manter a muder (rituálních gest).
V období Kamakura (1185-1333) byl Tō-dži poškozen požárem a zemětřesením. Byl však přestavěn a rozšířen a stal se ještě významnějším centrem buddhismu.
V období Muromači (1336-1573) byl Tō-dži opět poškozen požárem a válkou. Opět byl přestavěn a rozšířen a stal se centrem politické moci i náboženského učení.
V období Edo (1603-1868) byl Tō-dži opět poškozen požárem a válkou. Opět byl přestavěn a rozšířen a stal se centrem kultury a umění.
V moderní době byl Tō-dži renovován a stal se jednou z nejpopulárnějších turistických atrakcí v Kjótu.
Architektura
Komplex Tō-dži se skládá z mnoha budov, včetně:
Brána lotosového květu (rengemon): Toto je hlavní brána do chrámového komplexu. Je vyrobena ze dřeva a má dvě patra. Na střeše jsou umístěny dvě velké sochy Nió (strážců chrámu).
Síň Miei (mieidō): Toto je hlavní budova chrámového komplexu. Je vyrobena ze dřeva a má dvě patra. V sále je umístěna velká socha Yakushi Nyorai (Bhaiṣajyaguru), hlavního božstva chrámu.
Zlatá síň (kondō): Toto je druhá největší budova chrámového komplexu. Je vyrobena ze dřeva a má dvě patra. V sále je umístěna velká socha Šákjamuniho Buddhy.
Pětipatrová pagoda (gojūnotō): Toto je nejvyšší budova chrámového komplexu. Je vyrobena ze dřeva a má pět pater. V pagodě jsou umístěny sochy Buddhy a dalších božstev.
Hostinský sál Kančiin (kančiin kjakuden): Toto je rezidence pro hosty chrámu. Je vyrobena ze dřeva a má dvě patra. V sále je umístěna velká socha Kančiin Kannon, božstva milosrdenství.
Poklady
Chrám Tō-dži uchovává mnoho pokladů, včetně:
Socha Yakushi Nyorai (Bhaiṣajyaguru): Toto je hlavní božstvo chrámu. Je vyrobena ze dřeva a je vysoká přes 3 metry. Socha je považována za národní poklad.
Socha Šákjamuniho Buddhy: Toto je druhá největší socha v chrámovém komplexu. Je vyrobena ze dřeva a je vysoká přes 2 metry. Socha je považována za národní poklad.
Sutra Zlatého světla (Konkómjó kjó): Toto je posvátný text buddhismu šingon. Je napsán na zlatém papíře a je považován za národní poklad.
Mandala Dvanácti nebes (Džúniten mandara): Toto je buddhistická mandala, která zobrazuje dvanáct nebes. Je vyrobena z hedvábí a je považována za národní poklad.
Náboženský význam
Chrám Tō-dži je jedním z nejvýznamnějších chrámů školy šingon v Japonsku. Je to také jedno z nejstarších a nejvýznamnějších chrámů v Kjótu. Chrám je oblíbeným cílem poutníků a turistů z celého světa.
Sochy v Bangladéši Sochy tvoří neodmyslitelnou součást bangladéšské kultury. Bangladéš byl v některých obdobích důležitým centrem, které ovlivňovalo kamenné sochy v jižní Asii, zejména v období po Guptech a ve středověku. Terakotové reliéfy jsou zvláštní místní charakteristikou hinduistických chrámů (s postavami) a mešit (bez postav) v posledních staletích. Nejstarší sochy v Bangladéši, které byly dosud objeveny, pocházejí ze 3. století před naším letopočtem. Od starověku sloužily sochy jako podstatný projev bohatého dědictví bangladéšské kultury a historie. Rané sochy Nejstarší sochy v Bangladéši pocházejí z období Maurjské říše (322-185 př. n. l.). Byly nalezeny v Mahasthangarhu, starobylém městě v severním Bangladéši. Tyto sochy jsou vyrobeny z kamene a zobrazují Buddhu a další buddhistické postavy. Sochy z období Gupta V období Gupta (320-550 n. l.) zažil Bangladéš rozkvět umění a kultury. V tomto období bylo vytvořeno mnoho krásných soch, které jsou považovány za mistrovská díla indického umění. Sochy z období Gupta jsou typicky vyrobeny z kamene a zobrazují hinduistické bohy a bohyně, jako jsou Šiva, Višnu a Ganeš. Sochy z období Pāla V období Pāla (750-1150 n. l.) pokračoval rozkvět umění a kultury v Bangladéši. V tomto období bylo vytvořeno mnoho soch z kovu, zejména z bronzu a mědi. Sochy z období Pāla jsou typicky menší než sochy z období Gupta a zobrazují buddhistické postavy, jako jsou Buddha, Bódhisattvové a Tár. Sochy z období Sen V období Sen (1150-1250 n. l.) se v Bangladéši rozšířil hinduismus. V tomto období bylo vytvořeno mnoho soch z kamene a terakoty, které zobrazovaly hinduistické bohy a bohyně. Sochy z období Sen jsou typicky větší než sochy z období Pāla a jsou často zdobeny složitými ornamenty. Sochy z období Turků V období Turků (1200-1500 n. l.) se v Bangladéši rozšířil islám. V tomto období bylo vytvořeno mnoho soch z kamene a terakoty, které zobrazovaly muslimské nápisy a vzory. Sochy z období Turků jsou typicky jednoduché a geometrické. Sochy z období Mughalů V období Mughalů (1526-1757 n. l.) se v Bangladéši rozšířila muslimská kultura. V tomto období bylo vytvořeno mnoho soch z kamene a mramoru, které zobrazovaly muslimské nápisy a vzory. Sochy z období Mughalů jsou typicky elegantní a zdobené. Současné sochy V současném Bangladéši se sochařství nadále rozvíjí. Současní bangladéšští sochaři vytvářejí sochy z různých materiálů, včetně kamene, kovu, dřeva a terakoty. Současné sochy jsou často abstraktní a experimentální. Význam soch Sochy hrají v bangladéšské kultuře důležitou roli. Jsou nejen uměleckými díly, ale také historickými artefakty, které poskytují vhled do minulosti Bangladéše. Sochy jsou také důležitým zdrojem národní hrdosti a identity.
Sochařství v Indickém subkontinentu
Jedna z prvních vyobrazení Buddhy, 1. - 2. století našeho letopočtu, Gandhára
Umělecké formy Indie
Náboženství
Hinduismus
Sikhismus
Džinismus
Buddhismus
Období
Údolí Indu
Maurjovská říše
Indo-řecké království
Indo-skytské království
Greco-buddhistické království
Kušánská říše
Guptovská říše
Pandjovská říše
Pallavská říše
Čólská říše
Indo-islámské období
Mughalská říše
Technika
Jeskynné malby
Skalní architektura
Starověká architektura
Sochařství
Malířství
Lokality
Bhimbetka
Mathura
Gandhára
Sančí
Bhárhút
Jeskyně Barabar
Adžanta
Khajuraho
Viz také
Indické dějiny
Indická kultura
Asijské umění
Portál výtvarného umění
Sochařství v Indickém subkontinentu
Sochařství v Indickém subkontinentu se skládá především ze soch z kamene, kovu nebo terakoty, částečně kvůli klimatu, které ztěžuje dlouhodobé přežití organických materiálů. Je zřejmé, že v těchto obdobích bylo rozšířené malířství a sochařství ze dřeva a slonoviny, ale dochovalo se jen několik málo děl.
Všechna hlavní indická náboženství, po váhavých začátcích, rozvinula využívání náboženských soch kolem začátku našeho letopočtu a používání kamene se stalo stále rozšířenějším.
Nejstarší známé sochy v Indickém subkontinentu pocházejí z civilizace v Údolí Indu a předchází jí rozšířenější tradice malých terakotových figurek, většinou žen nebo zvířat. Po pádu civilizace v Údolí Indu existuje jen málo záznamů o větších sochách až do buddhistické éry, kromě pokladu měděných figurek z Daimabadu z období kolem roku 1500 př. n. l.
Velká tradice indického monumentálního sochařství z kamene se tedy zdá začínat poměrně pozdě, za vlády Ašóky od 270 do 232 př. n. l., a jeho Ašókovy pilíře, které postavil po celé Indii, nesoucí jeho edikty a zakončené slavnými sochami zvířat, většinou lvů, z nichž se zachovalo šest. Z raně buddhistických poutních stúp, především v Sančí, se zachovalo velké množství figurální plastiky, většinou v reliéfu; ty se pravděpodobně vyvinuly z tradice používání dřeva, která zahrnovala i hinduismus.
Ve 2. až 1. století př. n. l. v dalekém severním Indii, v grécko-buddhistickém umění Gandháry z dnešního jižního Afghánistánu a severního Pákistánu, se sochy staly explicitnějšími a zobrazovaly epizody z Buddhova života a učení. Růžový pískovcový hinduistické, džinistické a buddhistické sochy z Mathury z 1. až 3. století našeho letopočtu odrážely jak domorodé indické tradice, tak západní vlivy přijímané prostřednictvím grécko-buddhistického umění Gandháry a účinně položily základ pro následné indické náboženské sochařství. Tento styl se rozvinul a rozšířil po většině Indie za Guptovské říše (přibližně 320-550 n. l.), která zůstává "klasickým" obdobím indického sochařství, pokrývajícím rané jeskyně Ellora, i když jeskyně Elefanta jsou pravděpodobně o něco pozdější.
Pozdější sochařství ve velkém měřítku zůstává téměř výhradně náboženské a obecně poměrně konzervativní, často se vrací k jednoduchým čelním stojicím pozicím božstev, i když doprovodní duchové, jako jsou apsary a jakši, mají často smyslně křivolaké pozice. Řezba je často velmi detailní, s propracovaným pozadím za hlavní postavou ve vysokém reliéfu. Slavné bronzy z dynastie Čóla (přibližně 850-1250 n. l.) z jižní Indie, z nichž mnohé byly určeny k nošení v průvodech, zahrnují ikonickou podobu Šivy jako Nataradži, zatímco masivní žulové řezby z Mahabalipuramu pocházejí z předchozí dynastie Pallava.
Bronzová tanečnice z Mohendžo-dara Bronzová tanečnice je pravěká bronzová socha, která byla vytvořena odléváním do ztraceného vosku přibližně v letech 2300–1750 př. n. l. v městě Mohendžo-daro v údolí Indu (v dnešním Pákistánu), které bylo jedním z nejstarších měst. Socha je vysoká 10,5 centimetru a zobrazuje nahou mladou ženu nebo dívku se stylizovanými ozdobami, která stojí v sebevědomé, naturalistické póze. Tanečnice je vysoce ceněna jako umělecké dílo. Socha byla vykopána britským archeologem Ernestem Mackayem v oblasti "HR" v Mohendžo-daru v roce 1926. Nyní se nachází v Národním muzeu v Dillí, kam byla přidělena při rozdělení Indie v roce 1947. Technika Tanečnice byla vytvořena technikou odlévání do ztraceného vosku, což je starověká metoda používaná k vytváření kovových soch. Při této technice se vytvoří voskový model sochy, který se poté obalí jílem. Jíl se zahřeje, aby se vosk roztavil a vytekl, čímž vznikne dutina ve tvaru sochy. Roztavený kov se poté nalije do dutiny a vyplní ji, čímž vznikne kovová socha. Styl Styl tanečnice je realistický a naturalistický, s důrazem na anatomickou přesnost. Socha zachycuje mladou ženu v pohybu, s ladnými křivkami a plynulými liniemi. Tanečnice je ozdobena náramky, náhrdelníkem a páskem, které jsou vyvedeny s jemnými detaily. Význam Tanečnice je významným příkladem indického umění z údolí Indu. Socha poskytuje vhled do uměleckých schopností a estetiky lidí z údolí Indu. Tanečnice také naznačuje, že lidé z údolí Indu měli vysokou úroveň technologického rozvoje, protože odlévání do ztraceného vosku je složitá technika. Vykopávky Tanečnice byla vykopána britským archeologem Ernestem Mackayem v oblasti "HR" v Mohendžo-daru v roce 1926. Oblast "HR" byla obytnou čtvrtí města a socha byla nalezena v domě. Předpokládá se, že socha byla používána jako náboženský předmět nebo jako ozdoba. Uchování Tanečnice je nyní uložena v Národním muzeu v Dillí. Socha je vystavena v galerii indického umění. Tanečnice je jednou z nejpopulárnějších exponátů muzea a je považována za jeden z nejlepších příkladů indického umění z údolí Indu.
Ašoka Ašoka (výslovnost sanskrtu: [aːʃoːkə], IAST: Aśoka; cca 304–232 př. n. l.), všeobecně známý jako Ašoka Veliký, byl třetí maurský císař Magadhy na indickém subkontinentu v letech cca 268 až 232 př. n. l. Jeho říše pokrývala velkou část indického subkontinentu, táhnoucí se od dnešního Afghánistánu na západě po dnešní Bangladéš na východě, s hlavním městem v Pataliputře. Byl ochráncem buddhismu a je mu připisována důležitá role v šíření buddhismu po starověké Asii. Ašókovy edikty uvádějí, že během svého osmého vládního roku (cca 260 př. n. l.) dobyl Kalingu po brutální válce. Ašoka se následně věnoval šíření „dhammy“ neboli spravedlivého chování, což je hlavní téma ediktů. Ašókovy edikty naznačují, že několik let po válce v Kalingě se postupně přiklonil k buddhismu. Buddhistické legendy připisují Ašokovi založení velkého počtu stúp, podporu Třetího buddhistického koncilu, podporu buddhistických misionářů, štědré dary sanghy a dokonce i pronásledování nebuddhistů. Ašókova existence jako historického císaře byla téměř zapomenuta, ale od rozluštění pramenů napsaných v bráhmíském písmu v 19. století má Ašoka pověst jednoho z největších indických císařů. Emblém moderní Indické republiky je adaptací Lvího sloupu Ašóky. Ašókovo kolo, Ašóka Čakra, je přijato do středu indické národní vlajky.
Kněz-král Kněz-král, v Pákistánu často nazývaný Král-kněz, je malá mužská figurka vytesaná z mastku, která byla nalezena při vykopávkách zničeného města z doby bronzové Mohenjo-daro v provincii Sindh v Pákistánu v letech 1925-26. Je datována do období kolem 2000-1900 př. n. l., do pozdního období Mohenjo-dara, a je "nejznámější kamennou sochou" indické údolní civilizace ("IVC"). Nyní je součástí sbírky Národního muzea Pákistánu pod číslem NMP 50-852. Je široce obdivována, protože "sochař zkombinoval naturalistické detaily se stylizovanými formami a vytvořil tak působivý obraz, který se jeví mnohem větší, než ve skutečnosti je" a kromě Pečeti Pašupatiho "nic lépe nesymbolizuje indickou civilizaci". Socha zobrazuje čistě oholeného muže s páskou kolem hlavy, což je možná vše, co zbylo z kdysi propracovaného účesu nebo pokrývky hlavy; jeho vlasy jsou sčesané dozadu. Nosí náramek a plášť s vyvrtanými motivy trojlístku, jednoho kruhu a dvou kruhů, které vykazují stopy červené barvy. Jeho oči mohly být původně vykládané. Socha je neúplná, dole je ulomená a možná nedokončená. Původně byla pravděpodobně větší a pravděpodobně se jednalo o celovečerní sedící nebo klečící postavu. Tak, jak je nyní, je vysoká 17,5 centimetru. Ačkoli se nyní obecně používá název Kněz-král, je vysoce spekulativní a "nemá základ". Ernest J. H. Mackay, archeolog vedoucí vykopávky v místě, kde byl kus nalezen, si myslel, že by mohl představovat "kněze". Sir John Marshall, vedoucí předrozděleného archeologického průzkumu Indie ("ASI") v té době, jej považoval za možného "krále-kněze", ale zdá se, že to byl jeho nástupce, Sir Mortimer Wheeler, kdo jako první použil termín Kněz-král. Alternativním označením pro tuto a několik dalších mužských soch IVC je, že "jsou to pamětní postavy vůdců klanů nebo předků". V Národním muzeu Pákistánu je obvykle vystavena replika, zatímco originál je uchováván v bezpečí. Ředitel muzea pan Bukhari v roce 2015 vysvětlil: "Je to národní symbol. Nemůžeme s ním riskovat." Název v urdštině používaný muzeem (s anglickým "King-Priest") není přesným překladem, ale حاکم اعلی (hakim aala), což je známý výraz v urdštině - perštině - arabštině, který znamená panovník nebo biskup (který má právo sedět při slavnostních příležitostech na státní židli).
Daimabad Archeologické naleziště
Daimabad
Lokace:
Daimabad se nachází v okrese Ahmednagar ve státě Maháráštra v Indii. Leží na levém břehu řeky Pravara, která je přítokem řeky Godavari.
Historie objevu a vykopávek:
Daimabad byl objeven v roce 1958 B. P. Bopardikar. Archeologický průzkum Indie zde provedl tři vykopávky. První vykopávky proběhly v letech 1958-1959 pod vedením M. N. Deshpandeho. Druhé vykopávky vedl v letech 1974-1975 S. R. Rao. Třetí vykopávky probíhaly v letech 1975-1976 a 1978-1979 pod vedením S. A. Saliho.
Význam:
Nálezy v Daimabadu naznačují, že kultura pozdní Harappy se rozšířila do plošiny Deccan v Indii. Daimabad je známý především díky nálezu mnoha bronzových předmětů, z nichž některé byly ovlivněny kulturou Harappy.
Archeologické nálezy:
Bronzové předměty:
Bronzové předměty nalezené v Daimabadu zahrnují:
Sekery
Dýky
Šperky
Sošky
Nádobí
Keramika:
Keramika z Daimabadu vykazuje podobnosti s keramikou z pozdní Harappy. Zahrnuje:
Černá a červená keramika
Keramika s rytinami
Keramika se vzory
Kamenné nástroje:
V Daimabadu byly nalezeny také kamenné nástroje, včetně:
Škrabky
Nůžky
Hroty šípů
Pozůstatky osídlení:
Vykopávky v Daimabadu odhalily pozůstatky osídlení, včetně:
Domy
Ulice
Odpadní jámy
Vodní nádrže
Důsledky:
Nálezy v Daimabadu mají několik důležitých důsledků:
Rozšiřují naše znalosti o pozdní harappské kultuře.
Naznačují, že kultura Harappy měla vliv na Deccan Plateau.
Ukazují, že Daimabad byl významným centrem v pozdním harappském období.
Yakšini z Didarganj Yakšini je druh ženských přírodních duchů v hinduistické, buddhistické a džinistické mytologii. Odlišují se od devů a asurů (tříd mocichtivých bytostí) a gandharvů nebo apsar (nebeských nymf). Yakšiniové a jejich mužské protějšky, jakšové, jsou jedni z mnoha paranormálních bytostí spojených se staletými posvátnými háji v Indii. Yakšiniové se také vyskytují v tradičních legendách severovýchodních indických kmenů, starověkých legendách Keraly a v lidových pohádkách kašmírských muslimů. Také sikhismus zmiňuje jakše ve svých posvátných textech. Dobře se chovající a laskaví jsou uctíváni jako ochránci, jsou společníky Kubery, pokladníka bohů a také hinduistického boha bohatství, který vládl himalájskému království Alaka. Existují také zlomyslní a škodliví yakšiniové s chováním podobným poltergeistům, kteří mohou podle indického folklóru strašit a proklínat lidi. Strom ašoka je úzce spojen s yakšinii. Mladá dívka na úpatí stromu je starobylý motiv naznačující plodnost na indickém subkontinentu. Jedním z opakujících se prvků indického umění, často nacházejícím se jako strážci ve starověkých buddhistických a hinduistických chrámech, je yakšini s nohou na kmeni a rukama držícími větev stylizovaného kvetoucího stromu ašoka nebo, méně často, jiného stromu s květy nebo plody.
Natarádža (v sanskrtu नटराज, doslova „Pán tance“) je ztvárněný hinduistický bůh Šiva jakožto božský tanečník. Jeho tanec se nazývá tandava. [3, 4] Póza a umělecky ztvárněné provedení tance je popsáno v mnoha hinduistických textech, jako je Tevaram a Thiruvasagam v tamilštině, Amshumadagama a Uttara Agama v sanskrtu a Grantha. Taneční socha je součástí všech hlav ních hinduistických chrámů šaivismu a je známým sochařským symb olem v Indii, často používaným jako symbol indické kultury [6, 7] a jako jeden z nejpů vabnějších příkladů hinduistického umění. [8, 9] Tato podoba je v různých tamilských textech nazývána též Kuththan (v tamilštině கூத்தன்), Sabesan (v tamilštině சபேசன்) a Ambalavanan (v tamilštině அம் பலவாணன்). [10, 11, 12] S ocha je symb olem Šivy jakožto pána tance a dra matického umění a její styl a proporce vy cházejí z hinduistických textů o umění. Tamilské náboženské texty, jako je Tirumuraj (dva náct knih o ji žního šaivismu), uvádějí, že Natarádža je Šivovou podobou, v níž vykonával funkce tvoření, ničení a uchování, a je též považován za toho, kdo ovládá máju a žehná svým oddaným. Natarádža je tak v T amilnádu považován za jednu z nejuznávanějších podob Šivy a socha nebo bronzová socha Natarádži je uctívána téměř ve všech Šiv ových chrám ech v T amilnádu. Typi cky ztvár nuje Šivu, jak tančí v jedné z pozic popsaných v Natja šás tra, drží různé symboly , jejichž podoba se mění s historickým ob dobím a regionem, [3, 15] a šlape na démon a, jenž je zobrazen jako skřítek (Apasmara nebo Muyalaka ), a který symbolizuje ducho vní neznalost. [14, 16] Klasická podoba tohoto vy obrazení se objevuje na stěnách vy tesaného chrámu v Seejamangalam – Avania bhápallešvara m, který ve 6. století n. l. vybudoval pallavský král Mahendravar man I. Indický a tamilský archeologický úřad tuto sochu Natarádži považuje za ne jstarší známou sochu v Indii. Re liéfy na stěnách v jeskyních v El loře a Badámi, z doby okolo 6. století, patří též k ne jstarším sochám Natarádži v Indii. [17, 18] Starobylé tamilské písně z doby bhaktijского hnu tý, složené čtyřmi šaivitskými svatý mi, kterým se říká „Nalvar“ (čtyř i), velebí Natarádžu a popisuje chrám Natarádži v Čidambarámu jako domov Natarádži jakožto hlavní ho božstva, což datuje uctívání Natarádži dávno před 7. století n. l. Kolo 8. do 10. století n. l. se v T amilnádu objevil šaivismus v plném rozkvětu a nejlepší podoby vy jádření došel v bronzových sochách Natarádži, jejichž různá vy obrazení dosahuj í výšky méně než čtyř stop, některé i více. Re liéfy s vy obrazením Natarádži byly objeveny v mnoha částech jihovýchodní Asie, jako je Angkor Vat a na Jávě, v Kambodži a střední Azie. [13, 20, 21]